原研哉的設計作品風格，原研哉這個名字，似乎已經(jīng)成為日系設計中極簡、留白、自然之美的代名詞了。他運用了一種還原事物本質(zhì)的設計方式，在設計風格上凸顯了“空”，體現(xiàn)了一種被大眾所樂意接受的東方哲學觀，構建了“無亦所有”的美學境界。
原研哉的設計作品風格，原研哉這個名字，似乎已經(jīng)成為日系設計中極簡、留白、自然之美的代名詞了。他運用了一種還原事物本質(zhì)的設計方式，在設計風格上凸顯了“空”，體現(xiàn)了一種被大眾所樂意接受的東方哲學觀，構建了“無亦所有”的美學境界。
說起原研哉，如果你只能想到小米新LOGO、MUJI······那只能說你不了解真正的原研哉。
原研哉這個名字，似乎已經(jīng)成為日系設計中極簡、留白、自然之美的代名詞了。
若一個設計作品來自于原研哉，大家都會變得小心翼翼地掠過表面的評價「好看」或是「我不喜歡」，而更多是深入去理解精神層面的美感。這或許就是當代設計大師的設計力量，用設計的精神內(nèi)核去感染更多人。
不少人說，原研哉=日本人+MUJI+性冷淡設計
不可否認，原研哉因為MUJI被眾人熟知、因為200萬的小米logo被“吐槽”，但他的設計遠不是你乍一看就能夠讀懂的，他的設計生涯也遠不止MUJI。
原研哉
我的成就，不止MUJI
原研哉，1958年06月11日出生于日本，日本中生代國際級平面設計大師、日本設計中心代表、武藏野美術大學教授，無印良品藝術總監(jiān)。
他所推崇的就是RE-DESIGN。2000年，原研哉出版了他的第一本書《RE-DESIGN》，簡單地說就是“重新設計”。就是重新面對自己身邊的日常生活事物，從這些為我們所熟知的日常生活中尋求現(xiàn)代設計的真諦，給日常生活用品賦予新的生命是我真正感興趣的課題。
對于原研哉來說，最被大家所熟知的的莫過于MUJI藝術總監(jiān)這個身份、帶領MUJI發(fā)展出“MUJI=虛無容器(Emptiness)”，以及“回歸單純、自然”的品牌形象。
△無印良品2003"地平線"宣傳活動
他運用了一種還原事物本質(zhì)的設計方式，在設計風格上凸顯了“空”，體現(xiàn)了一種被大眾所樂意接受的東方哲學觀，構建了“無亦所有”的美學境界。
不知道你是否感受得到，原研哉總是以低調(diào)、無聲無息的姿態(tài)，來進行「看不見的設計」，無處不透著“禪味”。
原研哉在實際工作累積和不斷自我思考中，學會掌握怎么運用設計語言與人交流，形成了自成一套的設計體系。
深澤直人
無印良品的「設計總監(jiān)」
“原研哉做的，是在修正現(xiàn)存的設計概念，將設計推向一個更高的層次。原研哉的過人之處，是在于他精準的洞察力。他往往能透徹地消化身邊環(huán)境帶來的信息，再將這些無形的信息轉(zhuǎn)化成為大眾所能明白的、看得見的圖像，這不是一般設計師所擁有的能力?！?/p>
其實，原研哉的設計理念一直是被重點傳播和學習對象，他又是如何把「極致」運用到更多設計作品中呢？
原研哉
日本梅田醫(yī)院導視設計
位于山口縣光市區(qū)的梅田醫(yī)院，是一所婦科和小兒科的專門醫(yī)院，原研哉負責該醫(yī)院的標識系統(tǒng)（VI系統(tǒng)）。這些導向標識清晰明了、得體大方，備受大家的贊賞！
其中最大特色就是標識部分是由布做成的。具有標志的每一塊布都能取下來清洗，使醫(yī)院環(huán)境多了一份親近和溫柔。這也是為了讓醫(yī)院能夠傳達出柔和的空間感覺。
原研哉
大阪地鐵VI視覺設計
18年，大阪地鐵（Osaka Metro）重新開業(yè)并委托日本設計中心原研哉設計了新的VI。
大阪地鐵標志圖案反映了同樣用于企業(yè)口號的品牌概念“不斷行進，不斷變化”。即通過內(nèi)含地鐵“Metro”的“M”，以及大阪“Osaka”的“O”的螺旋動感形態(tài)(活動M)，體現(xiàn)出充滿活力的大阪街巷，以及不斷行進的生命力。
經(jīng)過這樣的一段解釋，再回過頭看看原研哉的設計，你是否也感受到其中的生機了呢？
原研哉
2020東京奧運會標識提案
原研哉在其工作室官網(wǎng)公布了他創(chuàng)作的2020東京奧運會標識。他說，奧運五環(huán)象征以及”東京2020“的標志已經(jīng)被模糊化處理，以避免引起任何版權糾紛。
原研哉的設計象征著“我們的地球正在大踏步前進“和”一顆跳動的心臟“以及”頂峰“。這兩個行星標志借鑒了宇宙、太陽、月球以及競技場的含義，在這個競技場上人類可以超越一切爭斗，共同參與一場比賽盛宴。
在當今的設計界，僅想出一個漂亮的logo已經(jīng)遠遠不夠了。各種各樣的應用及交流形式也必須納入考慮范圍。從這個角度來說，原研哉的設計團隊就創(chuàng)造了一個能滿足各種需求的偉大方案。
原研哉
明治神宮LOGO設計
原研哉對于RE-DESIGN的癡迷真的很深了。就如明治神宮博物館的符號也是采用了首字母“mei”的變化而來，內(nèi)部由兩個部分組成，圓形象征太陽，另一個象征月亮。
日月的符號創(chuàng)意來源中國古代文字的風格形式，在甲骨文中汲取靈感，產(chǎn)生了一個象征符號，表達了位于東京市中心的神社的寧靜神秘。
同時方形又代表博物館，中間的圓形元素象征著博物館的參觀者，可以在里面觀看展覽。在博物館的永久性展示區(qū)，橫幅從四個角度清晰地介紹了明治靜谷的活動和日常風俗，分別是世紀、年份、日和個人視角。
原研哉
知美術館
原研哉真的很喜歡中國傳統(tǒng)文化，知美術館的外形含蓄、內(nèi)斂，極有禪意，把水的意境和中國傳統(tǒng)的建筑元素“瓦”相聯(lián)接，使得建筑的外在形態(tài)有著非常流暢的動感，但建筑本身最終呈現(xiàn)的是一種動、靜相宜的狀態(tài)。既表達了對地方文脈的尊崇，又強調(diào)了自然和平衡。
很多人都認為原研哉不是個前沿的平面設計師，而是一個實踐及研究不同設計理論的社會學家。
對于各界的美言，原研哉說：
“我是一個設計師，可是設計師不代表是一個很會設計的人，而應該是一個抱設計理想來生活、來活下去的人。就好像一個在園子里收拾整理的園丁，我每天都在進行概念設計、思考設計的本質(zhì)、抑或以寫作去傳播設計理論，這些都是一個設計師必須做好的工作。”
日本大學推薦：
